Cмотреть прямой эфир Сейчас в эфире:
  • 21:32
  • +27°
  • доллар 73,16
  • евро 87,06

Расскажите всем, что случилось

Пожалуйста, указывайте дату, время и место события, излагайте объективные факты. Вы можете приложить к тексту видео, фотографию или документ. Если вы хотите прислать чужое видео или фото — не забудьте указать ссылку на источник. Мы будем признательны, если вы укажете достоверную контактную информацию, чтобы мы могли связаться с вами и уточнить детали.

Приложите файл

Отправляя этот материал, вы соглашаетесь на передачу всех интеллектуальных прав согласно условиям.

Металл, винил и песок. Секрет легкости картин Мариани

558
Поделиться:

Эрмитаж продолжает знакомить с абстракционизмом в Италии. На этот раз в Главном штабе выставлены работы Умберто Мариани. Абстракционизм как сложная форма концептуального искусства вызывает у нашего зрителя настроение немного настороженное, поскольку нуждается в разъяснениях неочевидного.

Шутят, что работу можно повесить как угодно, вспоминают картину Матисса, которая два месяца висела вверх ногами, пока ошибку не заметил какой-то въедливый искусствовед.

Перед знакомством с  Умберто Мариани важно знать кусочек теории, что в любом произведении есть две составляющие, говоря по-простому: сама идея и предмет, в котором она находит свое воплощение. Это сам мастер называет «план выражения» и «план содержания». Скажем, есть какая-то мысль, а для того, чтобы ее воплотить, нужна бумага, на которой написаны слова, мрамор, кинопленка, холст. Так вот, Мариани работает сразу и непосредственно с планом содержания - холстом, превращает в абстракцию сам замысел. Его работы причудливыми складками морщатся перед глазами зрителя. Что в этом увидела Анна Лесина?

Благородная и повседневная. Легкая и тяжелая. Ткань, покрытая изломами складок, так и манит к ней прикоснуться. Но если теоретически мы снимем картинное стекло, то вместо мягкости материала ощутим плотность свинца. 

Металл, винил и немного песка — то, с помощью чего Умберто Мариани создает свои гиперреалистичные драпировки. Они визитная карточка итальянского художника и зародились в его сознании еще в юношестве при посещении Ватикана.

В разные годы, обращаясь к поп-арту и фигуративизму, художник постигал осязаемость холста. Сегодня в работах абстракциониста угадываются смальтовые тона византийской мозаики и строгость славянской иконы. Русское искусство оставило глубокий след в творчестве Мариани. 

Умберто Мариани, художник:
«Я посещал много выставок русских художников, особенно мне нравится творчество Кандинского. Я знаком с его книгой о духовности в искусстве. Меня потрясла эта идея сакральности, наполненности символами, которые многие из представителей русского авангарда несли в своих произведениях».

Фокус на драпировке подталкивает на размышление об истории ткани. Что это: небесный покров, занавес оперной сцены? Большинство полотен Мариани не имеет названий. Но некоторые стали визуализацией его ощущений от многочисленных путешествий по миру. 

Складки будто натягиваются изнутри, они создают напряжение и задают четкий ритм. Сам художник считает свое творчество актом психотерапии. Подчинение законам конструкции, тщательная проработка — все это ради обретения спокойствия. Результат такой художественной медитации — гармония, пойманная в рамки холста.

Реклама

Обсуждение